Причуды оперной режиссуры

Я никогда не примирюсь с тем, что вытворяют некоторые современные оперные режиссеры (типа Чернякова или того, кто поставил "Дон Жуана" в Ла Скала, Cosi в Берлине под управлением того же Баренбойма).
Прежде всего это чудовищное насилие над музыкой. Слушать музыку Моцарта и видеть, как на сцене молодые люди в современных костюмах едва ли не совокупляются - вещи несовместные. Такое насилие над музыкой еще хуже, чем ее не очень чистое (технически) исполнение. Оно хуже (и даже опаснее) потому, что кощунственно, оскорбительно, причем и то и другое вполне сознательно.
Приверженцы такой режиссуры хотят уверить нас, что великое искусство всегда современно, "не про них, но про нас", т.е. не о тех исторических или мифологических, или вымышленных персонажах, принадлежащих другой эпохе, а про нас, людей 20-21 веков. Этот аргумент не выдерживает никакой критики. Почему "современность" нужно понимать столь вульгарно? Подобное осовременивание есть угода самому низменному вкусу и неразвитому воображению, не способному представить и понять прошлое.
Хорошо еще, если причуды модной режиссуры сочетаются с хорошими пением и игрой оркестра. Тогда можно хоть закрыть глаза и слушать, но зачем при этом еще театр?
PS. Чтобы не быть понятым неправильно, оговорюсь, что я никоим образом не призываю к каким-то репрессивным мерам по отношению к чудесным оперным режиссерам. Нет, разумеется, они свободны делать то, что делают. Их надо судить (и осуждать) только эстетически, а не политически. Если же кто-то станет политизировать этот вопрос, то я встану на сторону не любимых мной оперных режиссеров.